- 【逆水寒】浅谈戚少商角色、演绎及其他
- 发布时间:2005-08-31 15:15:21
我要挑错
发布者：gjw 来源：百度贴吧 讨论该文章 -
浅谈戚少商角色、演绎及其他
《逆水寒》早已在很久以前就看过书，私底下觉得是四大名捕中，也是老温所有作品中比较成功的。当时就很喜欢书里面一开始温文尔雅城府颇深，落魄后沧桑凄凉的戚少商。不过，《逆水寒》的原书，如果不带有任何主观色彩评价的话，只能说是一本比较好看的武侠书，但说不上什么特别的——甚至我认为就各个方面来说，这本书的意义不大，只是一般意义上的消遣读物罢了。
但是，电视版的《逆水寒》却达到了可以说——我认为——不但原书，甚至金庸、古龙等武侠大师都很少企及的高度——它表现出了武侠精神。
那么，它究竟是如何表现武侠精神的呢？
记得《逆水寒》中有这么一句话，让我无法忘记：“江湖重千斤，一个大侠能担八百”——何等的豪气，何等的胸襟！而这种话，不是每个人说出来，或者说评论每个人都能这么让人信服的。看过很多关于此片的评价，很多人对戚少商是否能被称为大侠质疑。的确，第一次看片子的时候我也觉得，此人真是完全被改得不成人形了，首先智商就被改低了很多，本来许多问题都是他自己发现并解决的，也被改成了需要别人的帮忙才行。其次是外貌，除了张智霖长得很养眼比较符合原著以外，整个造型基本上完全毁掉了九现神龙浊世翩翩公子、一代天骄般的形象，简直可以用“惨不忍睹”来形容。可是，即使如此，在我看到这么多的人似乎不值得地为戚少商拼命、付出、甚至送死，心中所有的，却是激愤，是慷慨，是豪气干云和悲壮，并且在看完片子许久的今天，当我再次想起每一幕生离死别，每一次落泪每一次呐喊，还有戚少商每一个悲恸欲绝的眼神，依然心潮澎湃久久不能平息。
所以我想，“大侠”这个概念是仁者见仁的。究竟怎样才算大侠？——先说说题外话。戚少商的经历很容易让人联想起同样是被诬陷通辽叛国的大侠，萧峰，他也是最近被搬上屏幕的人物，很多人对胡军这个角色评价很高，同时这一版《天龙八部》也是比较符合原著的一个。萧峰是什么样的大侠？似乎，很完美，武功高强，有勇有谋，为国为民，同时又儿女情长，想得到的大侠应有的优点在他身上都有体现。那么，在经历同样的诬陷时，为什么反而萧峰四面楚歌，而戚少商却能让从江湖到朝廷，从捕头到百姓所有人都从心底里信任他呢？——这就是我所说的“武侠精神”。
萧峰的人物塑造的确是精彩，从性格到外貌，都是会让人拍手叫好的。但是，正因为如此，萧峰的“大侠”成为了一种个人英雄主义，几乎所有人，只要他一出场——包括段誉，虚竹，甚至阿朱——都成为了陪衬。他的能力毋庸置疑，可是在他表现自己能力的时候，往往会把所有人的锋芒都掩盖。全冠清有一句话，忘了原话，大意就是说萧峰这个人只知道显示自己，却把别人都压在自己身下的意思。不管全冠清这人的人品如何，我想这句话的确说出了萧峰经历的真正原因。在他当丐帮帮主的时候，在还没有人知道他辽人身份的时候，确实，他无可挑剔，是一个英雄，大侠，别人只有跟在他身后的份，没有人有资格和他相提并论，甚至“北乔峰，南慕容”这句话就可以看出，他的地位已经成为了武林中和一个著名的世家相提并论的程度。可是，当他的身世被揭露以后，他大侠、英雄的形象却毁于一旦，弑父、弑母、弑师、杀妻杀友，不管什么样的罪名安在他身上都有人信。这让人很费解，毕竟他如此完美，并且他的人品应该是可以相信的。可是，在我仔细思考后，我发现，这才是编剧的合理性。萧峰的大侠形象是建立在完美的基础上的，个人英雄主义使他光彩照人，可是却不贴近一般人。做个对比就很容易看出来：萧峰平时生活很喜欢和丐帮里底层人民厮混，但是有一处描写说的他被从辽国救出来后，见一个八袋弟子来接应，他就夸了那弟子一句，结果把那人感激的涕泗横流。这说明了什么？说明萧峰事实上并不是真正将自己摆在所谓和所有人都是兄弟的地位上——连比较级别高的八袋弟子都是这样，不要说一般帮众。所以四大长老、白世镜、游氏兄弟等等，他们从根本上说就不是和萧峰在一个级别上的，这叫他们在事实面前如何还能像连云寨七大寨主无条件相信戚少商一样相信萧峰？
所谓“一将功成万骨枯”说的不是戚少商，而是萧峰——同项羽一样，他是由无数陪衬凸现出来的，在萧峰面前所有的人都已经不再重要，一个英雄——个人英雄主义的英雄——就代表了一切。而戚少商则恰好相反，在他的身边，每个人都有着自己独特的性格。雷卷的狂傲深沉，红袍的豁达大气，穆鸠平稍微有点傻的真诚，沈边儿沉默内敛，高风亮的老于世故的侠义之心……甚至，就连高鸡血尤知味，都有着自己独特之处。而戚少商这种“侠”，却可以把这所有的人都吸引到自己身边。“江湖重千斤，一个大侠担八百”说得并不仅仅是“一个大侠”这么简单，因为无论一个人有多么强大，就像萧峰，他都不可能和整个江湖相提并论，更不可能改变什么。可是，戚少商则不同——这就是编剧的高人之处，也是我思考了很久才明白的地方——塑造一个淡化人格的“大侠”，这样表现出的就不仅仅是一个人的精彩，而是整个武林，整个江湖——换言之，这在武侠片中也就代表了整个世界。武侠精神表现在哪里？就在七大寨主一个一个慷慨赴死的时候；就在红袍说着“二十年以后又是一个漂亮的女孩子”的时候；就在雷卷引雷自尽的时候；就在戚少商和穆鸠平拜祭兄弟们的时候；就在高风亮自己撞上戚少商的逆水寒的时候；就在那些根本从未见过戚少商一面却愿意帮他通风报信，普通人也能豪气干云地说着“戚少商的剑和这世上的嘴”的时候——武侠精神就表现在一个淡化了但却令人不得不为之喝彩的人格，和许多虽然只是一部戏的过场，却有血有肉的让人相信他们也是有着自己不同的人生而非只是主角的陪衬的每一个曾在《逆水寒》中出现过的人。
作为戚少商这个形象，他所代表的，已经不止一个“英雄”或是“大侠”，却是信、义、情，所有的悲壮，凄怆，雄奇，豪情和精神。只有这样的人格，才能让所有人愿意帮助他；只有信任，才能换回信任；只有愿意为每一个身边的人赴死，才会让这些人为他赴死。所以即使他明知道对顾惜朝不应该留情，却仍是留情，明知道他不可能悔改，却总是一遍遍问他会不会悔改。因为“戚少商”不止为自己一个人活着，也不止为报仇活着，而是作为一种精神和信念存在。这不是空洞的说教，却是能带给人心灵上的震撼的精神和信念。就像《卡拉马佐夫兄弟》和《白痴》中一样，淡化人格不代表苍白无力，它所代表的是更深层次的东西——已经无法只用一个精彩的人物塑造来表现的东西。
很多人责怪戚少商对于息红泪付出得不够。事实上当你仔细思考了戚少商的话，你会发现当仅仅作为一个人来说，其实他付出得最多的就是息红泪。“晨昏一炉香，早晚三叩首”、“死活由她”，还有那一声背着身说出的“贱人”，都代表了“这样的”戚少商不可能说出来的无奈和付出。所以戚少商宁可红泪跟赫连走，宁可让自己被恨一辈子，宁可到最后放弃和息红泪两相厮守……这都是因为，他已不仅仅为了自己而活。他不能仅仅考虑自己的幸福。即使这对息红泪来说是自私，是伤心，而对戚少商自己来说是比死还要难过，“戚少商”所能选择的只有一条路——为了曾帮助过他的、为他赴死的人，他必须留在这个江湖上，必须抛弃自己的感情。不是为了“大侠”这个称号，也不是为了个人英雄主义，而是为了担起那“八百”的江湖。
相对来说作为反派，顾惜朝这个角色的确令人难忘。穷困潦倒，怀才不遇，“心比天高身为下贱”，这是他悲剧的根源。“开弓没有回头箭”，孽债，只能越积越多。事实上只有戚少商才使他的知己，只有戚少商发现了他的才华。可是为了权势，为了虚荣，为了女人，他却不惜奴颜奉迎，并且杀这么多无辜的人。戚少商的那句“从今天开始，使你在逃”一句话说到他的骨子里去了。什么才是真正该要的，能要得到的，顾惜朝从来就没有弄清。
说到演绎，很多人对钟汉良赞不绝口。的确，顾惜朝的恨，顾惜朝的累，顾惜朝的无奈和悲哀，他都淋漓尽致地表现了出来。我觉得钟汉良是一个很有天赋的演员，未来的发展应该还不止如此。但作为我想说的主角，张智霖的演绎却真正演出了武侠的“魂”。“千金不如戚少商一诺”的信义，“好男儿今生不后悔”的豪情，还有“一个大侠担八百”的胸襟、气魄、胆略和不容置疑的人格魅力，这些才真正构成了“这一个”戚少商——或许并不讨巧，但却是一个现代武侠片中的异数——当“武侠”在一般人眼里只是换一身衣服打几架的言情时，张智霖的戚少商却成就了真正的“江湖”。
所以讨论编剧是否偏向已经没有多大意义，如果电视版的《逆水寒》不是张智霖和钟汉良演，甚至原著就是改编出来的这样的而我们看的不是电视只是书的话，整部戏的意义或许就不是这样了。一部作品，特别是影视作品，和演员的演绎是绝对分不开的。一个演员最大的成功不是他凭借一部戏获得了多少人气，而是他是否把握好了角色，是否诠释好了角色。这一点，张智霖确实值得称赞——即使“戚少商”没有“顾惜朝”在《逆水寒》中更受编剧的赏识，张智霖却已经做到了最优秀的把握和诠释——这就是“魂”，武侠的魂。这才是整部《逆水寒》的最终奥义。 -
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